铁皮屋子玻璃房子

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周末电影频道播青蛇，从头至尾又看了一遍。电影真是好，看个五六七八遍也不腻，编剧导演演员服装布景舞美音乐灯光，每次看都要赞叹。故事少了枝节牵绊看得舒服；小说仿佛白朴的梧桐雨，电影却是洪升的长生殿。

王祖贤的妖精好啊，不是赵雅芝做的活菩萨，不是刘涛饰的薛宝钗似的贤能女人，不是余秋雨论的人本主义自由战士，旁观千年的一只寂寞灵蛇而已。现在都见不到王祖贤与经典港片这样合宜的相互成全，也没有黄霑与坦荡侠气。

十几岁看青蛇，只记得烟雨翠绿扭啊扭，顾不上流光飞舞。跟多少人...

周六晚上和某在书店看青木瓜之味，在冷气过足椅子过硬的环境下，几乎双双睡着。某在街上跟我说只看片子开始前那个两分钟介绍就够了，我想如果写恶评倒是应该再多看几分钟。

大概是被洒鸡血的片子刺激多了，现在看不来这样静好温柔的八股，总觉得细碎凝滞，有点缺乏常识。虽然出现了大量清新的绿色，但现在回想色彩仍嫌太过腐朽浓 艳，有点像早期棚排电视剧。空间幽闭分割，让人觉得压抑，开篇不久室内那一幕演奏也好像在卖弄过分雕琢的殖民地风情。过多的昆虫及蟾蜍特写让我疑心越南是 瘴毒之地。小男孩欺侮...

长久不进电影院，因为自认是编导不关心的窄众。去看Missing更多是被整齐阵容吸引，以及对港片的最后信念。

电影院里一如既往有小孩儿在后排做匪夷所思的评论，中间有人夺门而出倒是比任何情节都惊悚。节奏越来越拖沓，大量回闪解释，唯恐观众不明白。就算大众不能做到一点就透，这种点法也太过分，做筛子好了。要是国栋同学知道阿木同学一早就透露了戒指和求婚的事，估计也要气死。（名字和人物感觉贴近，一个local一个cartoon）

我跟人描述说是个挺感人的爱情故事包在拙劣...

被校内不断提示有违禁内容而不能发布的几句话，因为我的抬杠精神爆发试译如下：

About lust caution, we said much, more than what we have actually watched. Now it is hard to tell which are original thinkings ofauthor/director, which are imposed wills of literati.
Just as Lun...

无名的莫文蔚和大红的苏慧伦合唱《失恋万岁》。我老妈说她脸长嗓门粗。
听着《电台情歌》开始喜欢她，在傍晚的街上听《盛夏的果实》而流眼泪。
《如果没有你》已经不禁沉淀，这时候爆出分手，怎么低调都有炒新歌的嫌疑。
毕竟莫文蔚的分手还是很有新闻价值，仅次于赵本山父亲过世和春节晚会。

而那时我只是看过冯德伦的照片，觉得他比林瑞阳还要可爱。
在谢霆锋、吴彦祖们的身后寻找他，一边骂《天行者》烂片一边看完。
这样的时候总还是张震更令人欣慰，虽然...

分就分吧，只要别牵涉蔡依林

被怀疑是炒作专辑，然而歌词还不如《阴天》到位

犹记当年曾愿望在校园逢着一个那样的男孩子

如今，老了的不止有他与她，自己长了都快十岁

那就这样吧，再爱都要sayonara

还在听她的歌看他的片，到曲终人散

应该庆幸我看小说与影评皆是一条而过不求甚解的，于是我不会拿着小说去比对语言的精准与人物的差异，不会听了美国人"每个女间谍最后都会爱上男主角"的理论，还能以很少的预测与偏见看完李安的表达。

剪得太厉害，以至于我不敢妄加评论这部电影本身和导演意图，而只能说说我所看到的剪辑版。李安牺牲观众群所坚持的限制级，到底是放纵了还是依旧克制；易先生施与王佳芝的虐恋如何蚕食鲸吞她的身体与意志；汤唯引人注目的出位表演与梁朝伟如何险些抑郁成疾；这些我都不得而知，不能不说遗憾。

仅就我所看到的来说，此片仍算上乘之作。我不敢给它太多赞誉，因为我甚至怀疑太仔细玩味这让观者与作者都痛苦的影片是否道德。

我自认明白张爱玲笔下一句"他嫖过"的轻重与"生是他的人，死是他的鬼"的冷暖。我欣赏短篇中那样多的留白，愿意易先生那样猥...

电影并不像预告片一样好看，和《狗咬狗》相反。

我并不特别爱好恐怖片，心理的还强过装神弄鬼的。不过《妄想》的海报和预告都挺漂亮。

我只看过大卫林奇的《搏击俱乐部》和《穆荷兰道》，就明白了梁洛施和蔡卓妍是一个人分裂的两个自我。可是，在菜场无比委屈又理直气壮的能是梁吗？反过来，割喉也不像蔡能做出来的。不过像木头似的肯定是余文乐！

七月初六星期六，很多人慕名去首博看卢浮宫希腊雕塑展。不仅摩肩接踵，而且人声鼎沸，直把个博物馆变成十字路口。游客大多举着相机或手机，人群中左突右冲，劫掠一般猛按快门，仿佛掴了那些石头古人无数嘴巴……我看得乐趣索然，提前退出。

反正我本来也是为了潘玉良画展的。

第一次看她的画是两年前在中国美术馆，和许多人的混在一起，只小小的一幅女体，颜色艳丽如野兽派，笔法又是印象派的。那时李嘉欣版《画魂》正在上演，我因为另三位主演的关系而留意看了好几集。仍然十分不喜脂粉气过重的这部电视。想象中的潘玉良是带着刘海、细眉细眼的，有时氤氲朦胧，有时竟像个北方女人。也许TVB一个非一线女星倒符合。

我也并不懂画，但我仍爱看那些美丽的花卉、风景、女人、小孩。也许有些东西是女人才明白的，所以轻易地被她触动极端分裂的神经。那些拙朴的线条，大胆的撞色，不合...

张婉婷，是我最中意的香港女导演，在商业与文艺之间保持平衡。如果你看片早，应该记得《宋氏三姐妹》，电影频道就放了不少次。如果你不幸成长于大片轰炸烂片横行的时代，也许你还听过《电影之歌》？不过我喜欢的是《玻璃之城》、《秋天的童话》和《北京乐与路》。

Ps:刚查了一下，《童话》是获1987年香港金像奖的，而《宋氏》则摄于1996年。时间总喜欢与我们的记忆开玩笑。 

喜欢张婉婷，有点像喜欢张爱玲，就是那一种姿态。我不想琢磨结构技法，只愿交出手让她牵着走，腾出心让她填满感动。她是细致深沉的，不刻意去改变拓展，总是带点忧伤的温情。她不抬高自己去表现知识分子的所谓人文关怀，只是很平等很家常的与你说一段往事。所以，那年的纯真为时事所累变成一场偷情后，我们还是哼着《Try to Remember》为一个俗套的结局祝福。我也只是个文艺爱好者，分析把关的事留给文艺工作者们吧。《北京杂种》的真实混乱看着太累，我只喜欢《北京乐与路》里地下摇滚的假象。张婉婷的作业，朝拜自然说不上，却是很认真地在“叶公好龙”。这两地混血比那本土杂种好看就对了。

喜欢她敏感多情的女性视角，即使被她煽哭，理性上不情愿，感情上还是舒服的。喜欢她片子的台词和音乐，那些散落的细节，还有她的明星组合。“船头爱茶煲”，据说那个三十多岁老男人的初恋至今仍在香港爱情片里排第一。刚刚试图摘录些名言，关于“注意和戒条”、“康桥”、“天黑”……有太多精彩不舍，还是罢了，你们自去重温吧。好好看看她记录下的发哥、红姑、黎明、舒淇，以及陈百强、陈亦迅、吴彦祖、耿乐。

我以前也喜欢许鞍华来着，不过她一直不屑于给自己定型，终于找不到方向，或者是她终于抛弃了我这样的迟钝观众。如果她拍了《半生缘》和那两个《四十》后就退休，我肯定供着拜着她；不过近两年的东西还是不愿看了。她曾经的知识女性关怀被岁月磨得狭促。不管是否理由充分，我会被愤怒的老年吓到是真的。总觉得人老了应该像史崔特先生，有多少委屈麻烦都别一味地“我控诉”。真实的丑陋扭曲还是交给更年富力强的人去揭露好了。忽然想到关于莫扎特的一个旧时话题，赞叹他承受着痛苦却写出无忧安详的欢乐篇章。这是我最感激敬佩的。

看来我真是太闲了，一个人，一年，看一堆烂片。


1《植物学家的女儿》，或叫《植物园》。曾在无意中看过一张美丽的截图，以为是东欧电影复兴之作；结果只是有一个俄罗斯混血女子，和李小冉配戏。据说本片是根据某年一真实事件改编，依我看没爱情没激情，做作得很；虽然姑娘漂亮。传电影给我的人竟以为我不懂隐讳——搞笑——然后话里话外总疑心我是同性恋，与我讨论《自梳》等等。

话说回来，至少《自梳》里港口离别一幕让我感动了一下，虽然那和《滚滚红尘》里的港口戏没大区别。


2《卧虎》让我真正意识到没有编导，所谓影帝都可以令人发指。常在河边走……终于补上了那年欠《阿嫂》的账。

苗侨伟老了啊，演个郁闷的角色，看来家中经济状况真的不好。听说他老婆还减肥复出作代言？


3 原以为我们三个人可以凑在一起，不太将就地看一部《天行者》。张智霖、方中信、冯德伦，各得其所。可是我都不行。

香港黑帮片难出精品了，连《放逐》都不能使人满意，尤其那个生硬的片头片尾，据说是为了内地审查？


4 不得不提《云水谣》。导演为了展示祖国江山多娇，不惜打碎剧情带领观众神州行，还找了妖精似的梁洛施领队，穿插半老"徐娘"装嫩和傻大姐扮花痴。

少年人初相遇时镜头转啊转，少女反抗封建家长时未雨泪先下，还有一颗纽扣半生相随，等等，还能更老套吗？这些个玩意都是归亚雷和杨贵媚早不演的吧？

我知道有人会认为我这个不再幼稚的单身女子很尖刻。我在电影院里没有可乐和伴侣分散精力，两个小时都在专心看电影，没有人能指责我不认真负责吧？

其实李冰冰还挺可人的，就是现场面对观众时绝没有徐静蕾那样的精明老练或者章子怡的霸气逼人，所以她只是个漂亮的女演员。

标榜文艺的中国式爱情大片！晕，谁要？

 《我会伤了你的心》，他的一首老歌。戏里，他该对老徐说；戏外，他更该对我们影迷说，替四位影星加两位编导说。 

不得不承认，《伤城》是一部算不上一流的商业片，和《伤逝》、《边城》都无关系，也不如《天使之城》或《罪恶之城》。

《无间道》这道老汤，搀了这些年的水，终于食之无味了。

所有的人物都被脸谱化，梁超伟的眼镜更是明显的道具；《陀枪师姐》里用用就罢了，人家只是电视剧嘛……太多的导演意图也就有了太多的道具，比如酒、药或佛头。

看舒淇与金城武调情非常难受，大概演员搭配也有八字不合吧。另一对那些牵强的吻戏除了收买观众，不知要表现那夫妇的假还是编导的做作。 

金城武的旧伤男人让我没任何感觉了，只是欣赏那些为他配的音乐，我眼中不多的亮点。

《满城尽带黄金甲》，这部备受争议的大片我终于赶在年前看过了。没钱去剧院，只有凭电脑加人脑想象那些大场面。

曾经期待，曾经不屑。

原来是一部《雷雨》，和《夜宴》还真是半斤八两。看周董砍死好几拨人那夸张程度，和周迅服毒后的大段舞也不相上下。总体上演员选的算更好一点，有几个老家伙，不用靠大龄“童星”撑场面。如果观众内心丰富，周董的表演原可比伟仔，都是以不变应万变。

又见刘烨，扮懦弱猥琐，演技很好，只是失了原先那份可爱，让我不想看他的眼睛。

04年的情人节看了《蓝宇》，一部关于爱情的电影。片尾，捍东开车经过工地，响起了《怎么舍得我难过》。至今想起仍会流泪。

导演郑保瑞，就是曾把林嘉欣打扮成怪物的那位，是个十足的澳门怪人，偏偏很多人觉得他拍的香港特别真实，比如我，对耸人听闻总是宁可信其有的。这个夏天，郑导把陈冠希涂抹得很脏带到我们面前，告诉我们“生命以另一生命作为代价才可以生存下去”。
因为凌乱和暴力，这部片子被定为限制级，但是如果你愿意花上一个多小时，你得到的启示将比《枪火》、《黑白森林》或《无间道》更多。

You are my sunshine,my only sunshine.You make me happy when skies are grey.   You’ll never know dear,how much I love you,so please don’t take my sunshine away. 
这样柔情的歌曲响起时，阳光照在女人身上，温暖直抵观众内心。她的脸庞白皙，裙子下隆起的腹部孕育着生命。她挂着汗水和泪水的平静面容在屏幕上非常美，让人疑心在看一部精致感人的韩剧。
然后她死了。他们都要死了。
杀手捡起刀剖出孩子。很干净的小孩在阳光中扭动啼哭。阳光亮得炫目，将一切罪恶黑暗藏在后面。警察抬了抬眼皮，他看到了什么呢？生命或者希望，也许只是轮回。没有集团的收养，这个孩子可能想做狗而不得。不过他不用关心，世上已没有人让他留恋。
他们注定不得善终，没有草席裹身，甚至可能尸首残缺。这样的结果亦是解脱。我不想假扮神圣，说他们在最后获得了一丝人的尊严。这种废话真是说给活鬼听的。

《狗咬狗》，有人说听片名像搞笑电影。说者无意，听者难免用心。一切都可以用来娱乐，包括黑市拳和暴力片。是否要为自己卑鄙的兴趣检讨呢？且不去追究了。

电影的开始，匆促剪接的黑白画面里，狗和人分别在垃圾场翻找食物。震荡的画面带了颜色，是地牢里摇曳的光，一碗白粥被扔下去。碗碎了，粥流了满地。狗忙着吞咽，喉咙里发出很响的咕噜声，画面上却是人的手从地上抓食。接着是我们都熟悉的高压灯、偷渡船、单线联系，故事正式开始。

兵捉贼
警察（李璨琛，也有叫李灿森的）是个很无奈的角色，犹如困兽，总在找人却找不回自己。
他抽很多烟，不过看起来更像吸毒的。第一次出场，一副吊儿郎当的样子，行为偏激更像古惑仔。他因为从小对父亲的崇拜进了警队，第一个大案是发现自己的父亲涉及毒品交易。他冲动下那一枪让“好警察”父亲“因公负伤”昏迷一年，然而圆谎的难度超出他的预料。内务部来人调查，他发疯般摇晃着叫父亲醒来接受盘问；人走后，他轻轻地把他的头放正。
队里的叔叔们看他爸的面子一心想罩着他，他却从来“烂泥扶不上墙”。他喜欢独自行动却运气不佳，先目睹同僚惨死，后开枪误杀平民，最后更被一枪放倒，充满天煞孤星的味道。
一段交叉蒙太奇中，他和醒来的父亲同时承认了一切又先后放弃了交流，同样的一句“机会多得是”。
他在医院里醒来，内务部的人告诉他所有的同事被杀光，他父亲也在同天晚上割脉自杀。
警察再次出现时我几乎没能认出来。他黑了许多，剃了头发，印了编号。他变成了集团中厉害的拳手。他的拳头灵活凶猛，眼神空洞原始。这具残骸上已难寻文明教化的痕迹。

贼不爱兵
他（陈冠希）在匆忙杀人过程中不忘狼吞虎咽许多点心。他一枪打爆人质的头，面对警察，将刀子缓慢地插入谈判专家的喉咙。那种狠毒超出正常人的范围，连警察也惊呆了。
他逃脱后跑进垃圾场，无意中解救了一个女孩，女孩便决心跟着他一起跑船。
他和警察在垃圾场有一场恶战，势均力敌，多亏女孩不讲道义地偷袭了警察。
他带着女孩回到柬埔寨。因为被通缉，他已没了利用价值，被所谓的“爸爸”踢出门。他抓住一个更年轻的杀手的脚久久不肯松开。这个杀手身后站着一排表情木然的孩子。他还是要走的。就是这样。盗亦有道是蒙骗外人说的，江湖规矩不过是穷人的梦想。
他带着女孩颠沛流离，小心地温馨幸福着。Cry away the sorrows and pains。
他搀扶着怀孕的女人过桥去看医生，不知道那是一座奈何桥。

女孩
她是个智障，很少能讲有意义的话；他只会说泰语。大多数时候，他们根本不讲话,不用讲话。
他闯入她的生活后，她每天都试着对他微笑。她终于如愿地和他坐船到了柬埔寨。
流浪的路上，她换了一双人字拖，跛着脚去擦他的手臂。那条破布以前总是缠在他腰间，曾用来为她擦汗。煽情的歌声挑拨女粉丝们嫉妒起她纯粹的爱情。有一秒钟，看他们拥抱在一起，感觉夫复何求。所有死生契阔的闲话这时都可以拿来套用。
然而妒忌她的不止女粉丝，还有天意本身。她将死于难产。为了不连累他，她也准备好用脖子去抵刀尖。她死前说，“爸爸死了，你把我带走，如果现在我死了，你便可以走”。这让我怀疑起她的智力是否真成问题，不过他是不懂国语的，不过警察懂啊。乱了。姑且当她是脑子不清楚的那个吧。

所谓正义的另一张脸
很有讽刺意味的是，一切麻烦的起因是杀手接了一桩生意：法官先生买凶杀害自己的律师老婆。

无论野狗、恶狗或者疯狗，都只是最普通最低贱的动物，不是高尚勇猛的狼或者正义化身的战士。兵与贼，善与恶，不再泾渭分明。“郑”说的生存法则中，只有最原始的野蛮厮杀。

很久没看到这么过瘾的兵贼故事了，相当快慰。
《赤裸特工》里的诸位小姐在那样非人的环境长大而无任何心理变态倾向，真是神话。不过那片子的最大贡献乃是成就了吴彦祖与Maggie Q的佳话或八卦。
《无间道》里的刘德华和梁朝伟都太帅了，他们自己和观众对此心知肚明，以至于那些或忧郁或暧昧的眼神满天飞。陈冠希此番牺牲靓仔形象扮内敛，硬抢了李璨琛的戏，果然是个狠角色。

ps:关于音乐
Cry Away 试听地址（非清晰版）：You Are My Sunshine 试听地址（较清晰版）：http://www.huabianxia.com/kiuy/you_are_my_sunshine.wma
target=_blank>http://d1.fm.qq.com/2006/08/7/1400247/20060825020820.wma
You Are My Sunshine 试听地址（较清晰版）：http://www.huabianxia.com/kiuy/you_are_my_sunshine.wma

这是一篇杂烩。我像那些打滚多年混得有点头脸的老愤青，把任何个人问题上纲上线，抱怨社会秩序、教育体制、传媒操守，最后搞成一部《梦想照进现实》。

孤独的人不要看成打的电影，当然，看不懂的人不在此内。

即使逃到天涯海角，瞒过众多人，心里的恶魔还是会滋生。想到这里你会绝望。

我为什么看暴力电影呢？如同我为什么偏好问题青年，值得分析。

我看片一向杂，胃口也不小，虽然我不愿意承认我和超女观众差不多。我看电影也有十多年，基本是拿电影当娱乐当生活；也看电视剧，发现生活总是模仿劣质电视剧（观众确实能吃粗粮，天天吃得津津有味）。

暴走，在路上，暴力、色情、精神错乱……不知道自己是否有暴力倾向或者也不过是无聊的看客，总是纵容自己对邪恶的东西偏执。看的高潮迭起，快感满足后又觉得空虚，有呕吐感。暴力是真实彻底的拯救和狂欢吗？还是让我们对自己的暂时安全感到庆幸？空虚吧？骄傲吧？找不到出口的愤怒吧？

没有情绪看诗歌化的片子，侯孝贤、贾樟柯都离我越来越遥远了。

另：最近看爱德华•诺顿，很喜欢。
数落暴力片：天生杀人狂，搏击俱乐部，我心狂野，落水狗，低俗小说，杀死比尔，罪恶城市……似乎每个导演都值得专题跟踪。

这篇影评一拖再拖，总是写不完。皑皑，只贴点只言片语好了。

一直以为这又是部女性电影，结果女人们大多数时间在昏迷，倒是两个男人抓住了话语权。

男护士说他们能比一般夫妻更好地交流，这或许是真的。多么讽刺，丧失成了共识的条件，我们却美其名曰：尽在不言中。醒来后的女人，眼睛里更多了坚定永恒的光，但我不敢肯定这来自重获感官功能，还是对男护士的记忆。

我更相信两个男人间的感情。故事结尾，不管幸存者错过或牵手，男人的感情根基都来自另一个男人，而不是眼前的或逝去的女人。

这部大师之作简洁利落，不失艳丽华美。今年他的新作《回归》同样很被奥斯卡看好。

我被这部煽情电影中最老套的“罗密欧与朱丽叶”情节弄哭了；而真正深刻的孤寂则像冰冷的水，将人的眼泪淹没。

最近看电影常常疑惑：什么时候起电影被分成了男性电影、女性电影和无性别电影呢？似乎很久没看过平等关注两性的人性电影了。导演们都爱探讨各人的孤立，同性友情还算个出路，到了两性间就变成了《爱情万岁》的样子。爱，到底怎么了？如果可以少一点自私和骄傲，少一点理解会让我们产生那么大的鸿沟吗？

从小到大看过的最真实、深刻、有突破的“鬼片”。“禁片”，是国内官方给予本片的最高荣誉。

这不是一部迎合主流评判标准和大众审美习惯的抗日题材影片。在这场战争中，别说共产党，就连国民党都几乎缺席。中方是农民，日方的士兵其实也来自农民，所以这片子对农民性的反思是空前全面的。编导带着悲悯与无奈，冷眼旁观他们的天真、愚昧、懦弱、苟且。

这片子所受批判的一条在于过分渲染农民的愚昧。高某人和他所代表的阶级不是农民，谁能说他们就清醒明白？说书人不是农民，他们惯会见风使舵，不怕认贼作父。这样的丑恶嘴脸评论界的文化人们怎么不对号入座了？

这片...

一个被侮辱受损害的农民，怀着极度扭曲的自尊心报复心，演绎的一段发迹史。

《大鸿米店》，一部据说被禁了七年的片子。与其说因为电影本身的过火遭禁，倒不如说高调宣传性爱乱伦的卖点是搬起石头砸了自己的脚；这片子绝不是放场三级片搞强奸视觉那种。欲望确实被拍的挺生猛，但你千万别指望看到什么“真实的刺激”，两只手的痉挛就代替了四条腿的纠结。要说血腥暴力呢，我觉得枪战不如拔牙那场。

就是这样。这部灰色电影却有本事让人窒息。通篇不见半个好人；人比畜牲还不如。五龙的开始，是从狗嘴里抢食，被人按着叫“爸爸”，目睹乡下人被驱赶，在饭桌上挨饿被训斥，在米仓里发泄性欲。在铁匠铺的高温和噪声中，他恨恨地赌咒着城里人。我不知道换了满口金牙的五龙是否还自认是乡下人呢？反正他变本加厉地算计冯家、虐待伙计，在码头把人踩在脚下听人叫“爸”后，甩下一句“我最看不起你们这样的贱种”。

同样改编自苏童小说，充斥着南方小城镇潮湿腐败的气味。乱世里偷生的人们一心沉浸在私欲中。主题依然是屈辱损害、原始欲望、仇恨报复；但这次少了苏式柔情，只有赤裸裸、血淋淋。其中的压迫感比阴暗幽闭的《大红灯笼》更甚。

姐妹俩，一个禁欲一个风骚，一个疯狂一个横死。五龙最终死了，码头上被仇恨逼红了眼的人还在时刻等待着翻身复仇的机会。杀戮之后，没有沾上鲜血的米被收起来再卖，死人身上的衣裳被剥下来洗了再穿。变态的到底是世道还是人心呢？苏童总喜欢抛出这样的问题。

有一段相声里说过：“什么叫美呢？”“一碗大米饭放在你面前，白花花，香喷喷，热腾腾，嘿，没沙子，没麸皮。”“呸！这叫美啊？这叫饿！” 被邪恶阉过的人，如同被洪水淹过的米，早不是地里长出的种，失了自然洁白的光泽和甜美软糯的味道。

终于在下午安稳地看完了《红颜》。

主要人物就三个女人和一个小男孩，非职业演员。三个女人正好是那个年代的203040。

在这部女性电影中，符号化的成年男人被写意成贪婪、龌龊、怯懦的恶魔，简洁随意的几笔带过。女人则是坚强的，必须坚强的，尽管她们总是被动承受的一方：受伤害、被抛弃。

一个女人的十年。从十六岁到二十六岁，从未婚先孕到勾引有妇之夫，她始终是小镇上的祸水。这么个坏女人拥有的最擦边爱情来自她不明身世的十岁儿子。这种恋母情结大概会令人联想起《西西里的美丽传说》吧？不知我看的是不是删节版呢？反正整部电影对暴露和性爱镜头都很控制。这很好。实在厌倦那种拍生活就要把机子架到床上厕上流连不止的伪现实。这种微妙的感情里温暖大于欲望，母子关系没有俗套廉价地让人感慨造化弄人，这个小悬念抖落的一刻也没有故弄玄虚和程式化的感情释放。

错位的爱想要不犯低级错误也挺困难的，于是红颜最终选择出走，这次是自己离开。

影片关于个人困境的探讨让我想起《巫山云雨》；而特殊时代的女性命运又能和《青红》、《孔雀》（个人不太喜欢以上两部电影）相互比对。《红颜》更随意和生活，如水般流畅自然，没有对时代环境的血泪控诉和苦大仇深，离别、背叛、死亡都被轻描淡写，人物的心绪也仿佛被巴蜀之地的雾气同化，淡淡的。

结尾有点仓促，因为编导不想重复习惯的所谓出路吧？我愿意原谅，反正生活也常这么潦草。面对这突如其来的亲人，谁能指责她的仓促呢？

红颜，一个香馨、柔软、暧昧的字眼，满足了多少人的意淫。红颜易老，红颜易逝。人说自古红颜多薄命，这样的一生谁又会愿意呢？妈妈大概还认为这些麻烦都是因她的糊涂和痴迷；因为不曾被漂白，红颜注定无法解脱，还要翻滚在爱恨红尘中。

一直到苏老师哭了我还是没有哭。大概是因为阅历不够吧，面对不煽情的现实很难不矫情。

虽然同上一部相比有了飞跃性进步，也有朋友给了很高评价，但它仍是一部学生电影。这是很中肯的评价，甚至是肯定的；上一部片子我把它算作自娱自乐者捣鼓出的学生DV。

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《游园惊梦》
我爱这部片子的色调和唱腔，有些行将就木的艳丽奢华，里面的人也是。

王祖贤的中性打扮非常俊朗，眼神凌厉；但她同吴彦祖的激情戏太过表演和局促。

又一部和昆曲相关的电影，比《东宫西宫》《夜奔》更好听，快把我和这个剧种套牢了。

《伊莎贝拉》
伊莎贝拉是条狗。当然它首先是个女人的名字。

这次是澳门回归和“父女”情，然而和《春光乍泄》还是很相似，有着王家卫似的暧昧色调和错综的节奏感，如同梁洛施的澳门写真。

杜汶泽名正言顺地做了男主角，兼制片人。他被打后抬起头的一个忧郁眼神，让我恍惚感觉看到了发福的梁朝伟；而黄sir坐在车上训导他时，我也曾以为他是个卧底。

  春天是个不知耻的季节，四五月间，各种香花野草都在放肆地怒放。

  花了五块钱在北大讲堂看的片子，放映结束后侯咏、陆毅出来交流。

  等了近三年的片子,本来以为内容上有什么值得禁的,今天明白大概真的是“行政上的小问题”。电影中规中矩,平铺直叙,没什么亮点；三辈符号女人平分片长。编剧太水了,或者剪辑太多了吧,觉得故事仓促幼稚,愚弄观众。比如很多人说感动的雨中生子一幕，个人非常不喜欢。（我看完张艺谋的《千里走单骑》时也这么觉得，可惜周围很多买账者轻易地就被忽悠了，大赞老谋子回归群众路线。不过醒着又怎样？不过借网络发发牢骚，用方块字占领空间、制造速朽垃圾罢了。）导演所谓对女性的关注片面浅薄，流于形式，且带有男性的屈尊俯就态度。不知道从阮玲玉蔡楚生的时代到现在,导演演员对女性的关注和理解是在进步还是倒退。

  章子怡的转型看得出很努力；她这三年间进步还是挺多的。陈冲很棒，姜，还是老的辣。

  ps:北大学生问的问题水平很低，怪丢人的。陆毅有点胖了，不过说起鲍蕾的他很可爱。

  《无穷动》，集结了一帮很有来头的女人，应该也是很有看头的片子吧。

  之前有人把它同《欲望城市》相比，倒有些俗套。这年头蠢蠢欲动搞女权的都喜欢把欲望、性感当标签，倒不如像早期激进派直接脱了内衣当大旗干脆。


  洪晃的“作”是职业精神，章妈为女儿捧场却有晚节不保的嫌疑；刘索拉的主题音乐，做的比唱的好听，但她说起话比某些名旦刚出道时顺畅自然了多少倍；李勤勤的天性被解放得彻底了，却仍带着点胡同子气；至于那位“夜太太”，她的全部细节让她大俗得都纯洁了。

  剧情有些牵强拼凑，倒不如看导演手记讲这数百只鸭子的幕后故事有趣。
吃鸡爪的部分最好看的，像希区科克的情色片。那鸡有灵也要感慨不枉此生。

  之前有人跟我说它像鬼片；也许对很多习惯了电影中的真实生活的人来说，从那女人蓬头垢面地对着镜子吸气开始就是一场噩梦。这片子在maze上被标了男性不宜，而且据说试映时男观众也是恶评如潮。我不想为它辩解，只希望男人们看过想过再批判。

  是不是应该拍个男版来对比一下呢？

我给他的清单包括:
热情似火，美国往事，走出非洲，绿卡，钢琴课，托斯卡尼艳阳下，云上的日子，天堂电影院，海上钢琴师，杯酒人生
甜蜜蜜，堕落天使，玻璃之城，苏州河

为什么是这些呢？我并不清楚,有随机的成分；毕竟喜欢的太多，有影响的又不够。也许心情好又悠闲时会再次盘点啦。